पारिवारिक समूह में दूसरा

बातचीत का संचालन एवगेनिया गेर्शकोविच ने किया है

हो सकता है कि आपको यह उपनाम याद न हो, लेकिन बचपन में आपकी किताबों में इन रहस्यमयी तस्वीरों पर ध्यान न देना अकल्पनीय था - एंडरसन, पेरौल्ट, हॉफ, एपुलियस, बुल्गाकोव और अन्य - उस विशिष्ट तरीके को पहचानना तो दूर की बात है, जहां एक उत्कृष्ट कलम से चित्र बनाना आसान होता है पानी के रंग के धब्बे से छुआ। ट्रौगोट के लिए, या बल्कि “जी” के लिए भी। ए. वी. ट्रौगोट" मुख्य रूप से पुस्तक ग्राफिक्स है।

पेट्रोग्रैडका पर, चांदी के कागज से बनी एक कार्यशाला की छत के नीचे, एक परी-कथा सेट की याद ताजा करती है, मेजेनाइन की ओर जाने वाली सीढ़ी के बगल में, स्कूनर और कार्वेट के मॉडल के बीच में, एक मेनोराह लटका हुआ है और चुपचाप चमक रहा है। परिवार के अंतिम प्रतिनिधि, अलेक्जेंडर ट्रौगोट (संक्षिप्त नाम जी.ए.वी. में दूसरा अक्षर), जब अपनी यहूदी जड़ों के बारे में बात करते हैं, तो चतुराई से बातचीत को एक अलग दिशा में ले जाते हैं। वह इसके बारे में बात नहीं करना चाहता, रचनात्मक "माता-पिता" के बारे में बात करना पसंद करता है।

अलेक्जेंडर ट्रौगोट: मुझे जड़ों में बिल्कुल भी दिलचस्पी नहीं है। मेरी प्यारी बिल्ली के विपरीत, जिसकी एक समृद्ध वंशावली है, एक व्यक्ति की जड़ें ऊपर की ओर बढ़ती हैं, नीचे की ओर नहीं। उसका जन्म जीवन में मिले संस्कारों से होता है। कहते हैं, लेर्मोंटोव का जन्म पुश्किन से हुआ था।

एवगेनिया गेर्शकोविच: फिर आप कौन हैं?

पर:उनकी युवावस्था में, टूलूज़-लॉट्रेक से, अन्य कलाकार और कवि थे... यदि प्रभु चाहें, तो वह "इन पत्थरों से इब्राहीम के वंशजों का निर्माण करेंगे।"

उनके पिता, जॉर्जी ट्रुगोट (संक्षिप्त नाम G.A.V. में पहला अक्षर), एक कलाकार, VKHUTEMAS के स्नातक, मत्युशिन और रयलोव के छात्र और लेनिनग्राद सोसाइटी ऑफ़ आर्टिस्ट्स "क्रुग" के सदस्य थे। 1931 में, वह लेनिनग्राद में राज्य नृवंशविज्ञान संग्रहालय से बिरोबिडज़ान अभियान पर गए और, पूर्ण पैमाने के रेखाचित्रों के आधार पर, दो भित्तिचित्रों को पूरा किया: यहूदी स्वायत्त क्षेत्र के अमूर और ज़ेलेज़्नोडोरोज़नी हिस्से। और 1946 में, वह, कलाकारों के संघ की पूरी लेनिनग्राद शाखा से एकमात्र व्यक्ति थे, जिन्होंने जोशचेंको और अख्मातोवा के काम के संबंध में सोवियत संघ की कम्युनिस्ट पार्टी (बोल्शेविक) की केंद्रीय समिति के प्रस्ताव के लिए मतदान करने से परहेज किया था। , कला में समाजवादी यथार्थवाद के विचारों की आलोचना की भी याद दिलाई गई, जिसमें यह सब शामिल है। सर्वदेशीयता के आरोपों की कोई आवश्यकता नहीं थी - उन्होंने उसे औपचारिकतावादी घोषित कर दिया, कोई काम नहीं था, फोन चुप हो गया। कब का। सितंबर 1961 में, ट्रौगॉट सीनियर अपनी साइकिल पर निकले, सूर्यास्त देखने गए और फिर कभी नहीं लौटे। ट्रक की चपेट में आ गया. हालाँकि, अपनी मृत्यु से पाँच साल पहले वह "686 फनी ट्रांसफॉर्मेशन्स" पुस्तक के साथ बच्चों के चित्रकार के रूप में अपनी शुरुआत करने में सफल रहे।

अपने पिता के साथ, उनके बेटे अलेक्जेंडर और वालेरी (संक्षिप्त नाम जी.ए.वी. में तीसरा अक्षर) ने चित्रों पर काम किया। तब से, ये तीन अक्षर, एक सामान्य छद्म नाम में मिलकर, उनके सभी बच्चों की किताबों में मौजूद हैं। अपने पिता की मृत्यु के बाद और 2009 में अपने भाई की मृत्यु के बाद भी, जिनके साथ उन्होंने साथ काम किया था, अलेक्जेंडर जॉर्जीविच ट्रौगोट, जो 81 वर्ष के हैं, केवल इसी तरह से अपने कार्यों पर हस्ताक्षर करते हैं।

पर:वैसे, जब "686 फनी ट्रांसफ़ॉर्मेशन" सामने आया, तो उसे न्यूज़स्टैंड पर भी बेचा गया और उसके लिए कतार लग गई। हालाँकि उस समय बहुत कम किताबें खरीदी गई थीं: युद्ध के कारण लोग बहरे हो गए थे। बाद में पुस्तक की कमी उत्पन्न हो गई। और फिर गरीबी थी. सिनेमा में नोटिस थे: "हम नागरिकों को नंगे पैर जाने की अनुमति नहीं देते हैं।" तुम्हें यह मालूम नहीं था?

उदाहरण:नहीं। और उस अनुभव के लिए धन्यवाद, आपने पुस्तक चित्रकार का मार्ग चुना...

पर:हाँ, यह मेरे लिए एक ख़ुशी का क्षेत्र है, मैं पाठकों की एक विस्तृत श्रृंखला के साथ संवाद कर सकता हूँ। और जो विशेष रूप से मूल्यवान है वह यह है कि यह पेशा आपको चुप रहने की अनुमति देता है (हंसते हुए)। कुछ लोगों ने केवल पैसा कमाने के लिए पुस्तक चित्रण का सहारा लिया, जैसे बुलटोव या काबाकोव, एक स्वतंत्र कलाकार के रूप में करियर का सपना देख रहे थे, लेकिन मैंने और मेरे भाई ने कभी ऐसा नहीं किया। हमने प्रत्येक नए कार्य को अपने लिए व्यक्तिगत बनाने का प्रयास किया। और ऐसा लगा कि पाठक ने इसे महसूस किया। पाठक हमसे ज्यादा होशियार है. हमारे दोस्त और रिश्तेदार हमेशा चित्रों में मौजूद रहते थे। या, इसके विपरीत, अजनबी, लेकिन वे जिनके चेहरे ने हम पर प्रभाव डाला। और हमें पढ़ना भी पसंद था। और यदि वे लेखक की व्याख्या से सहमत नहीं थे, तो उन्होंने सब कुछ अपने तरीके से किया। एक नकारात्मक चरित्र से एक सकारात्मक चरित्र तक। हमारे पास पुश्किन के लिए भी प्रश्न थे।

उदाहरण:ट्रौगोट्स के चित्रण की बदौलत मैंने खुद एंडरसन को समझा। हां, मुझे ऐसा लगता है कि आप बाल साहित्य के सिलसिले में ज्यादा जाने जाते हैं.

पर:हाँ! आप जानते हैं, मैं चित्रण को एक विशेष प्रकार की कला नहीं मानता। संपूर्ण हर्मिटेज और यहां तक ​​कि रेम्ब्रांट भी चित्रण हैं। साहित्य बिना छपाई के चुपचाप अस्तित्व में था, और होमर को लिखे जाने से बहुत पहले से ही दिल से जाना जाता था। बच्चों के बारे में क्या? जो बच्चे दुनिया की खोज करते हैं वे सबसे आभारी दर्शक होते हैं। और उन्हें अश्लीलता का ज़हर मिला सूजी का दलिया खिलाकर बेवकूफ़ बनाने की कोई ज़रूरत नहीं है. खारम्स ने बच्चों के लिए बहुत अच्छा काम किया, हालाँकि उन्होंने कहा कि उन्हें बच्चे पसंद नहीं हैं: “मुझे उनके साथ क्या करना चाहिए? मारना? लेकिन यह किसी तरह बहुत ज़्यादा है! दरअसल, वह बच्चों से प्यार करता था और बच्चे उससे प्यार करते थे। मैंने इसे स्वयं एक बच्चे के रूप में पायनियर्स के महल में क्रिसमस ट्री पर देखा था। या वेदवेन्स्की ने बच्चों के लिए बहुत अच्छा लिखा: "कॉमरेड बुडायनी एक लड़ाई में शामिल हो गए, / वह अठारह बार हमले के लिए दौड़े!" और यह कोई हैक का काम नहीं था...

उदाहरण:अब आपने पूरे एंडरसन का चित्रण किया है, लेकिन हमारे देश में उनके ग्रंथों को विकृत रूप में प्रस्तुत किया गया था, बिना धार्मिक अर्थ के जो लेखक ने रखा था। क्या आपने अपने चित्रणों में किसी तरह इसका विरोध करने का प्रयास किया है?

पर:हाँ, उन्हें क्रॉस बनाने की मनाही थी। खैर, उदाहरण के लिए, यदि आप "कार्यकर्ता बलदा" का चित्रण कर रहे हैं तो आप इससे कैसे बच सकते हैं? खैर, हमने चित्र बनाया। अगर आप शांति से काम करते हैं और किसी बात को लेकर आश्वस्त हैं तो आप हर बात पर जिद कर सकते हैं। एंडरसन को दोबारा बताया गया। यहां "ओले-लुकोय" में टोकमकोवा ने "डेटगिज़" में रविवार को स्नान का दिन बना दिया। द लिटिल मैच गर्ल में उन्होंने धार्मिक अंत भी बताया, लेकिन संपादक ने हमें कुछ नहीं बताया और इसे प्रिंटर के पास भेज दिया। हम निर्देशक के पास भागे। कोलुन्या, जैसा कि हम उसे अपने पास बुलाते थे, एक साधारण व्यक्ति था। "उन्होंने एंडरसन की पूँछ कैसे काट दी?!!!" और उसने सब कुछ बहाल कर दिया। हालाँकि हमारी उनसे चर्चा भी हुई. एक दिन उसने हमें बुलाया और धमकाते हुए पूछा: “ऐसा क्यों है कि आपके हर पन्ने पर एक अलग रंग का बाघ है? अब मैं गंजा हूं, जिसका मतलब है कि मैं हमेशा गंजा रहूंगा। - "हां, लेकिन, आप जानते हैं, आपका गंजा स्थान दिन और रात की रोशनी को दर्शाता है, और यह हमेशा अलग होता है।" हमने सोवियत सत्ता के मजबूत उत्पीड़न का अनुभव नहीं किया, यह पहले से ही दांतों और हड्डियों के बिना था। एक बार एक मुखबिर ने, बाल साहित्य प्रकाशन गृह की आलीशान सीढ़ियों पर नीचे खड़े होकर मुझसे ज़ोर से पूछा: "सोवियत शासन का पतन कब होगा?" और मैंने ऊपर से उससे कहा: “कभी नहीं! क्योंकि वह लेटी हुई है।"

पर:पुनिन * कहा: “कोई भी गैर-मान्यता प्राप्त कलाकार नहीं हैं! आख़िरकार किसी ने उन्हें, उनकी पत्नी को, आख़िरकार पहचान लिया!” हर कलाकार का अपना एक सर्कल होता है जो उसकी मदद करता है। यह हमारा परिवार था, जो एक समूह था, एक वास्तविक ऑर्केस्ट्रा था। हम सभी ने अपने मिशन को महत्व दिए बिना, बिना पहचान की आवश्यकता के एक-दूसरे को प्रभावित किया। हमारे लिए मुख्य चीज़ हमारा जीवन था, और यह कला में परिलक्षित होता था और इसके विपरीत। ख़ुशी और खुशी तो काम करने की क्षमता में ही थी.

उदाहरण:अब आप किस चीज़ पर काम कर रहे हैं?

पर:"फॉस्ट" से ऊपर। हालाँकि यह बहुत समय पहले किया गया था, फिर भी इसने मुझे जाने नहीं दिया। सामान्य तौर पर, मुझे वास्तव में फिनिशिंग पसंद नहीं है। याद रखें, एडमंड रोस्टैंड के नाटक का नायक, मुर्गा चाउंटेक्लीर बत्तख से कहता है: "कला में मुख्य बात, इसे याद रखें, बत्तख, / खत्म न करने की क्षमता: बाकी सब कुछ एक मजाक है।"

पत्रिका और प्रकाशन गृह
लेचैइम, नवंबर 2012

कलाकार के स्टूडियो में

वालेरी और अलेक्जेंडर ट्रौगोट। आत्म चित्र। 2012

जी.ए.वी. के चित्रों में "महान प्रेम की किंवदंतियाँ" ट्रौगोट

प्रकाशन गृह "स्टूडियो "4+4" ने यदि आवश्यक हो, तो ऐतिहासिक पुनर्निर्माण तक, चित्रण और लेआउट के साथ स्मार्ट, सावधानीपूर्वक काम अपनाया। इस तरह "एलिस" और ट्रौगोटोव दोनों के लिए "हैप्पी एंडिंग" के लिए कलिनोव्स्की के चित्र प्रकाशित हुए। नया पुस्तक "लीजेंड्स ऑफ द ग्रेट लव" एक बार फिर जी. ए. दुनिया में अवशेष, चित्र अभी भी ट्रिपल प्रारंभिक के साथ हस्ताक्षरित हैं।

मध्यकालीन यूरोप की किंवदंतियों और उपन्यासों के नायकों के प्रेम अनुभव सोफिया प्रोकोफीवा के नाजुक अनुकूलन के कारण बच्चों के लिए पढ़ने योग्य विषय बन गए हैं। उनकी रीटेलिंग में, ट्रिस्टन और इसोल्डे, लोहेनग्रिन, लोरेली और प्रिंसेस मेलिसांडे की कहानियाँ मासूम रोमांटिक परियों की कहानियों के रूप में सामने आईं। इस बीच, ट्रौगोट्स के चित्र पूरी तरह से सार्वभौमिक हैं और उम्र के बीच अंतर नहीं करते हैं - आत्मा की कोई उम्र नहीं होती, अलेक्जेंडर जॉर्जीविच कहते हैं। ओविड के "साइंस ऑफ लव" में कामुक चुटकुलों और हॉफमैन के शांत दिमाग के बोझिल उपहास के लिए चित्र बनाने के लिए उसी उड़ने वाली, भारहीन कलम का उपयोग किया गया था। सांसारिक और रोजमर्रा के मामलों की वही पारदर्शिता गोगोल के चित्रण में प्रकट होती है, जैसे कि डिकंका और मिरगोरोड को हवा में फेंक दिया गया था, और वे धीरे-धीरे अपने आप में एक ग्रह के रूप में घूम रहे थे।

विशेष रूप से इस पुस्तक के लिए, प्रकाशक दिमित्री एबलिन ने अलेक्जेंडर जॉर्जीविच ट्रौगोट से बात की। उनकी अनुमति से, हम इस अंश और चित्रों को अपने संग्रह में प्रकाशित करते हैं।

सोफिया प्रोकोफीवा. महान प्रेम की किंवदंतियाँ। स्टूडियो "4+4"। 2014

सोफिया लियोनिदोव्ना प्रोकोफीवा और मैंने विशेष रूप से प्रेम के बारे में महान मध्ययुगीन किंवदंतियों का चयन करने का निर्णय लिया। साथ ही, मुझे ऐसा लगता है कि वह यह पता लगाने में सक्षम थी कि ऐसी जटिल सामग्री को बच्चों तक कैसे पहुँचाया जाए। आख़िरकार, सभी कलाओं और संस्कृति से जुड़ी इन कहानियों का ज्ञान और समझ काफी कम उम्र से ही महत्वपूर्ण है। अलेक्जेंडर जॉर्जिएविच, इस पुस्तक की अवधारणा के बारे में आपकी क्या धारणा है?

— किताब ने मुझे बहुत खुश किया! वैसे, मेरे भाई और मेरे पास कभी बच्चों की किताबें नहीं थीं। उदाहरण के लिए, हम बचपन से ही डिकेंस की गंभीर रचनाएँ पढ़ते आ रहे हैं। नौ साल की उम्र में, मेरे भाई को शेक्सपियर के ऐतिहासिक इतिहास याद थे और उन्होंने उन्हें अद्भुत तरीके से सुनाया। यह बहुत मज़ेदार था: बच्चा वैसा ही है, लेकिन बहुत गंभीर है!

और उसने प्रोकोफ़िएव की किंवदंतियों को बहुत सुंदर ढंग से दोहराया। उसे कुछ प्रकार की कुंजी मिली: वह यह सुनिश्चित करने में कामयाब रही कि ये चीजें अपनी सारी गंभीरता बरकरार रखती हैं, लेकिन साथ ही वे पूरी तरह से बचकानी थीं और किसी भी उम्र में आवश्यक सबसे महत्वपूर्ण चीज - रूमानियत, जो अब गायब हो रही है, बरकरार रही। आजकल, ऐसा लगता है, बच्चों के लिए यह पढ़ने के लिए कोई जगह नहीं है कि कैसे राजकुमार अपने घुटनों पर गिर जाता है और कहता है: "मैंने तुमसे पहली नजर में प्यार किया था!" इसलिए, मैं चाहूंगा कि हर उम्र के लोग, जिनमें मेरी उम्र भी शामिल है, प्यार के बारे में इस रोमांटिक तरीके से सुनें।

मुझे लगता है कि सभी आधुनिक लोग व्यावहारिकता की एक जेल में हैं, एक ऐसी जेल में जहां सभी सपने अविश्वसनीय रूप से छोटे हो जाते हैं। और इस अर्थ में, मेरे लिए रूमानियतवाद व्यावहारिकता के विपरीत है, जो कला के पतन का कारण है। मेरे बचपन में, और मैं कलाकारों के बीच बड़ा हुआ, हर समय कला के बारे में वास्तविक बहसें होती थीं। यह स्पष्ट नहीं था कि कौन महान था और कौन नहीं। मैं नहीं जानता, शायद मैं युवा लोगों के जीवन के संपर्क से बाहर हो गया हूं, शायद बहस अभी भी मौजूद है, लेकिन मेरी धारणा है कि अब यह सब मूल्य के सम्मान पर आ गया है। अगर किसी चीज़ को बहुत महत्व दिया जाए तो सारे संदेह ख़त्म हो जाते हैं...

महान कलाकार गरीबी में मर गए, और सामान्यता हर समय फली-फूली, और किसी ने भी उन्हें महान नहीं माना। मेरी युवावस्था में भी, जिन लोगों के पास कोई उपाधि नहीं थी, उन्हें कलाकारों के बीच बहुत सम्मान मिलता था। वे बस बहुत सम्मानित स्वामी थे। लेकिन जिन लोगों को कई पुरस्कार मिले, उनके बारे में कुछ भी नहीं सोचा गया। सरकारी कलाकारों के प्रति अहंकारपूर्ण रवैया था।

रोमांस के बिना, रूमानियत के बिना, जीवन उथला हो जाता है। यह एक छोटी सी धारा बन जाती है, कभी-कभी बस उथला पानी... इसलिए, मुझे आशा है कि यह पुस्तक पढ़ी जाएगी, और यह कम से कम कुछ लोगों को कुछ देगी। यहां तक ​​कि एक व्यक्ति भी पहले से ही बहुत कुछ है... "लीजेंड्स ऑफ ग्रेट लव" एक बहुत ही आवश्यक संग्रह है, और यह महत्वपूर्ण है कि यह दिलचस्प हो। मुझे लगता है कि मेरे चित्र इस किताब को सजाने में मदद करेंगे, जो बहुत कुछ कहती है, लेकिन सब कुछ देखा नहीं जा सकता। और इस अर्थ में कलाकार कुछ न कुछ देता है।

सबसे अधिक संभावना है, भविष्य में केवल चित्रों वाली पुस्तकें ही होंगी। अनातोले फ़्रांस से कहीं (और वह एक ग्रंथप्रेमी था) मुझे एक संग्रहकर्ता का उपहास करते हुए देखा गया जिसने एक फ्रैंक में चित्रों के बिना और दो में चित्रों के साथ किताबें खरीदीं। और फ्रांस ने उसका तिरस्कार किया... लेकिन अब, निस्संदेह, संग्रहकर्ता केवल सचित्र प्रकाशनों में रुचि रखते हैं, क्योंकि सूचनात्मक भाग प्रौद्योगिकी द्वारा ले लिया गया है, जो अधिक से अधिक परिपूर्ण हो जाएगा।

मुझे भी ऐसा ही लगता है। एक किताब सिर्फ पाठ और चित्र नहीं है, यह कला का एक अलग काम है, एक जटिल संरचना है - एक जीव की तरह, रचनात्मकता की तरह...

— मुझे यह पसंद है जब बहुत सारे चित्र होते हैं। मेरा मानना ​​है कि पाठक को इसका आदी होना जरूरी है। चार्ल्स पेरौल्ट ने अपनी परियों की कहानियों की प्रस्तावना में लिखा है कि कुछ लोग सोचते हैं कि उनकी किताब चित्रों से भरी हुई है। इस पर उन्होंने बहुत ही समझदारी से जवाब दिया कि अगर वह कोई दावत देते हैं और कोई कुछ नहीं खाता है, तो यह इतना महत्वपूर्ण नहीं है। मुझे लगता है कि चित्रों की संख्या और अधिक बढ़ेगी। और यह डरावना नहीं है, लोगों को इसकी आदत हो जाएगी।

मुझे लगता है कि किताबों के सबसे अद्भुत रूप सामने आएंगे। उदाहरण के लिए, यह ऐसा है जैसे जब किताब हस्तलिखित थी। विज्ञान अकादमी के पुस्तकालय में एक गॉस्पेल है, जिसका वजन, मेरी राय में, पच्चीस किलोग्राम है, जिसे उठाना लगभग असंभव है। कलाकार ने जाहिर तौर पर अपना पूरा जीवन एक किताब बनाने में बिताया। अंत में, उसने उसे अपनी प्रार्थना, एक मेहनती कार्यकर्ता की प्रार्थना, और उसके लिए विशेष उपचार के बारे में चेतावनी प्रदान की...

आपके अनुसार कितने लोगों के लिए हमारी पुस्तक का विषय महत्वपूर्ण है? आख़िरकार, प्यार में पड़ना और रूमानियत एक निश्चित उम्र में केवल कुछ लोगों में ही अंतर्निहित होती है।

- नहीं, मैं एक निश्चित उम्र में इससे सहमत नहीं हूँ! डॉन क्विक्सोट सत्तर वर्ष के थे जब वह यात्रा पर निकले थे। आत्मा की कोई उम्र नहीं होती! यदि आत्मा जीवित है तो बुढ़ापा नहीं होता। मैं किसी व्यक्ति को युवावस्था की जेल में बंद करने की रूसी परंपरा की निंदा करता हूं, जो पुश्किन से आती है (और पुश्किन के लिए यह बायरन से आती है)। यह प्रसिद्ध है: "जबकि हम स्वतंत्रता से जल रहे हैं, जबकि हमारे दिल सम्मान के लिए जीवित हैं..." - और फिर क्या?

लोज़्नग्रिन, या हंस का शूरवीर

अलेक्जेंडर जॉर्जिएविच, मुझे "लीजेंड्स" के बारे में बातचीत पर वापस जाने दीजिए। क्या आप प्रत्येक पुस्तक के लिए एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण, कोई विशेष शैली खोजने का प्रयास करते हैं? हमारे प्रकाशन के लिए, क्या आप कुछ नया लेकर आए या अपनी कुछ हस्ताक्षर तकनीकों का उपयोग किया?

- मुझे उम्मीद है कि कुछ नया होगा। सच है, अपने काम में आप हमेशा वही से शुरुआत करते हैं जो आपने पहले किया था। उत्तरार्द्ध से हमने काले रंग की पृष्ठभूमि पर पगनिनी के बारे में एक किताब बनाई, फिर रॉसिनी के बारे में, एक नीला रंग है, लेकिन "लीजेंड्स" के लिए मैं कुछ सफेद देखने के लिए आकर्षित हुआ। सिर्फ सफेद कागज सफेद नहीं होता. जब मैंने किंवदंतियों के बारे में सोचा, तो मैंने कल्पना की कि लड़कियाँ उन्हें कैसे पढ़ेंगी...

लड़कों के बारे में क्या?

- ठीक है, लड़कों। लेकिन सामान्य तौर पर, कला को हमेशा पहले महिलाएं ही समझती हैं। क्योंकि इंसान जवानी से ही अपने करियर और पैसे कमाने में व्यस्त रहता है। हालाँकि अब बिजनेस वुमेन भी हैं... लेकिन फिर भी पुरुष बिजनेस से ज्यादा जुड़ा होता है। लेकिन कला को किसी प्रकार की आलस्य की आवश्यकता होती है। मैं कल्पना करने की कोशिश कर रहा हूं कि लड़कियां शादी में सफेद रंग देखने के लिए किस तरह दिखती हैं, ताकि किताब एक शादी की पोशाक की तरह दिखे।

लोहेनग्रिन, या हंस का शूरवीर

मुझे वास्तव में इस प्रकाशन का विचार पसंद आया। मैंने उन लड़कियों के बारे में बात की जो इसे पढ़ेंगी, लेकिन लड़कों को भी इसके बारे में पता होना चाहिए। दरअसल, व्यक्तित्व की पूर्णता प्रेम में ही है और व्यक्तित्व की विशिष्टता प्रेम में ही है, क्योंकि बाकी सब कुछ अद्वितीय नहीं है। प्यार एक उपहार है! हर किसी को यह नहीं दिया जाता है, लेकिन कम से कम यह समझना कि यह एक उपहार है और इसके बारे में सपने देखना पहले से ही बहुत कुछ है।

अलेक्जेंडर जॉर्जीविच, आपकी पसंदीदा किताबें कौन सी हैं?

"मेरे लिए इसका उत्तर देना कठिन है, क्योंकि अब आप जो करते हैं वह आपको सबसे अधिक पसंद है।"

वह है, "महान प्रेम की किंवदंतियाँ"?

- हां हां!

फ्लोर और ब्लैंचफ्लोर

फ्लोर और ब्लैंचफ्लोर

फ्लोर और बंशेफ्लोर

मेलिसांडे, या सपनों का शूरवीर

लोहेनग्रिन, या हंस का शूरवीर

लोरेली, या लौरा की चट्टान

यह सभी देखें

"द थ्री मस्किटियर्स", 170 वर्ष

एथोस की मेज पर वोदका के बारे में और यह तथ्य कि लार्ड किसी किताब को खराब नहीं कर सकता

सदियों से मानवीय भावनाएँ कैसे बदलीं, इसके बारे में एक अंश और पुस्तक नाइट एक वास्तविकता बन गई

अनातोली कोकोरिन की प्रदर्शनी से गीतात्मक नोट्स - एक कलाकार जिसने कागज पर अत्याचार नहीं किया

नोट्रे डेम कैथेड्रल के कुछ दृश्य

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दाढ़ी वाले पुरुषों और महिलाओं की दस पेंटिंग

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मार्लेन खुत्सिएव। एक नायक के साथ लैंडस्केप

"द लिविंग एंड द डेड" पुस्तक से

निकोलाई नोसोव, बिना बकबक के लेखक। 110 वर्ष

कुत्तों के साथ दस पेंटिंग

ब्रुगेल के शिकारी, फैब्रिकियस की संतरी, हॉगर्थ का पग, पेरेस्लाव-ज़ाल्स्की की जंजीरें

क्षेत्र के लोग: शुक्शिन और फ़ेलिनी

तो हम जीवित रहेंगे! अल्ताई और रोमन जोकरों के बारे में, तुच्छता और "जीवन की सच्चाई" पर जीवन की जीत के बारे में

वालेरी जॉर्जिएविच ट्रौगोट(23 जून, 1936, लेनिनग्राद - 5 अक्टूबर, 2009, सेंट पीटर्सबर्ग) - रूसी पुस्तक ग्राफिक कलाकार, रचनात्मक समुदाय जी.ए.वी. ट्रौगोट के सदस्य (अपने पिता जॉर्जी और भाई अलेक्जेंडर के साथ)। रूस के कलाकारों के संघ के सदस्य (1965 से), सेंट पीटर्सबर्ग के कलाकारों के संघ के ग्राफिक्स अनुभाग के ब्यूरो के अध्यक्ष।

जीवनी

वालेरी ट्रौगोट का जन्म लेनिनग्राद में कलाकार जॉर्जी ट्रौगोट और वेरा यानोवा के परिवार में हुआ था। उनके पिता का उपनाम ट्रौगोट लिखा जाता था, लेकिन 1920 के दशक के अंत में उन्होंने यह वर्तनी बदल दी।

1941 के बाद से, महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, अन्य बच्चों - वी.जी. उनके पहले शिक्षक मूर्तिकार जी ए शुल्ट्ज़ थे, जो बच्चों के साथ थे और लेनिनग्राद मोर्चे पर घायल हो गए थे।

1945 में, वालेरी ट्रौगोट, लेनिनग्राद कलाकारों के उल्लिखित बच्चों के साथ, लेनिनग्राद लौट आए। युवावस्था से ही वी.जी. ट्रौगोट के मूर्तिकार ओ.ए. स्क्रीपको, वास्तुकार ई.पी. लिंज़बैक, कलाकार-फोटोग्राफर एफ.एफ. बेरेनस्टैम, मूर्तिकार एम.वी. वोइटसेखोव्स्की और कई अन्य - कलाकार, वैज्ञानिक, कवि, कलाकार, संगीतकार, प्रकाशकों के साथ मैत्रीपूर्ण संबंध जुड़े हुए थे।

1948 में उन्होंने कला अकादमी के माध्यमिक विद्यालय में प्रवेश लिया। 1955 में सेकेंडरी आर्ट स्कूल से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। बाद में, 2000 के दशक की शुरुआत में, उन्होंने सेकेंडरी आर्ट स्कूल में पढ़ाई के दौरान अपने संस्मरण लिखे।

वी. जी. ट्रौगोट हमेशा अपने पिता, जॉर्जी निकोलाइविच ट्रौगोट को अपना मुख्य शिक्षक मानते थे, यह देखते हुए कि बचपन में उनके पिता के मित्र, कलाकार वी. वी. स्टरलिगोव ने भी उन्हें कला सिखाई थी।

1955 से, उन्होंने मॉस्को में सुरिकोव इंस्टीट्यूट (मूर्तिकला विभाग में) में अपनी पढ़ाई जारी रखी।

1957 में उनका नाम लेनिनग्राद हायर आर्ट एंड इंडस्ट्रियल स्कूल में स्थानांतरित कर दिया गया। वी.आई. मुखिना, जहां उन्होंने वी.आई. इंगल के साथ स्मारकीय विभाग में अध्ययन किया, स्नातक (1960) में किया।

उन्होंने 1955 में सामान्य प्रदर्शनियों में भाग लेना शुरू किया।

पहली व्यक्तिगत प्रदर्शनी "टाइगर्स एंड कैट्स" 1959 में लेनिनग्राद में - बोल्शॉय प्रॉस्पेक्ट पेत्रोग्रैडस्काया साइड, 98 पर वी.वी. स्टरलिगोव के अपार्टमेंट में आयोजित की गई थी।

पहली पुस्तक, ट्रौगोट बंधुओं द्वारा उनके पिता के निर्देशन में और जी. ए. वी. ट्रौगोट के सामान्य हस्ताक्षर के तहत सचित्र, 1956 में प्रकाशित हुई थी।

1950 के दशक में, उन्होंने और उनके भाई ने छोटे आकार की मूर्तिकला में काम करना शुरू किया। ए.जी. ट्रौगोट के साथ, उन्होंने चीनी मिट्टी के बरतन में कई काम किए, जो प्रोग्रेस सहकारी आर्टेल (लेनिनग्राद क्षेत्र) में महत्वपूर्ण मात्रा में उत्पादित हुए; पहला मॉडल एक चीनी मिट्टी की मूर्ति है "जोकर एक कुत्ते के साथ" (दो संस्करणों में चित्रित - एक हरे और एक काले सूट में एक जोकर)। ए और वी. ट्रौगोट के मॉडल के आधार पर, परी-कथा पात्रों को दर्शाते हुए परिसंचरण चीनी मिट्टी की मूर्तियों का उत्पादन किया गया: "सिपोलिनो", "पापा कार्लो और पिनोचियो" और "आर्टमॉन के साथ मालवीना"। इन कार्यों को बनाते समय, काम का मूर्तिकला भाग बड़े पैमाने पर अलेक्जेंडर जॉर्जीविच ट्रौगोट द्वारा किया गया था, पेंटिंग वालेरी जॉर्जीविच ट्रौगोट द्वारा बनाई गई थी। 1960 के दशक की शुरुआत से। एम.वी. लोमोनोसोव के नाम पर एलएफजेड के साथ सहयोग किया।

उन्होंने मुख्य रूप से पुस्तक ग्राफिक्स और चित्रफलक ग्राफिक्स में काम किया। उन्होंने गोलाकार मूर्तिकला की ओर भी रुख किया और पेंटिंग बनाईं।

1965 में वे LOSKh में शामिल हुए। 1987 से 2009 तक, अपने जीवन के अंत तक, उन्होंने यूनियन ऑफ़ आर्टिस्ट्स के ग्राफ़िक्स अनुभाग के ब्यूरो का नेतृत्व किया और इसके बोर्ड में कार्य किया। कई प्रदर्शनियों के प्रतिभागी।

1985 से 1993 तक - प्रमुख कलाकारप्रकाशन गृह "बाल साहित्य"। 2002 से, उन्होंने सार्सकोए सेलो पब्लिशिंग हाउस का नेतृत्व किया है।

2005 में उन्हें रूसी संघ के सम्मानित कलाकार का खिताब मिला।

2009 में, उन्होंने उन कलाकारों के बारे में संस्मरण लिखे जिनके साथ वे जीवन भर मित्र रहे।

पत्नी - अभिनेत्री अल्ला एंड्रीवा, बेटा - अभिनेता जॉर्जी ट्रौगोट (1965-2010), पोती - एलेक्जेंड्रा ट्रौगोट।

जी. ए. वी. ट्रौगोट

वैलेरी जॉर्जिएविच ने 1956 में अपने पिता और भाई के साथ छद्म नाम जी.ए.वी. ट्रौगोट के तहत बच्चों की पुस्तक चित्रण के क्षेत्र में काम करना शुरू किया।

पुरस्कार और प्रदर्शनियाँ

अखिल रूसी प्रतियोगिताओं में, ट्रौगोट बंधुओं को 30 से अधिक डिप्लोमा प्राप्त हुए, जिनमें से 14 प्रथम डिग्री थे (हंस क्रिश्चियन एंडरसन की परियों की कहानियों के चित्रण के लिए यूएसएसआर और रूसी संघ की प्रेस समितियों के डिप्लोमा सहित)। कलाकार नियमित रूप से रूस, जर्मनी, इटली, चेक गणराज्य, स्लोवाकिया, पोलैंड, जापान और फ्रांस में पुस्तकों और चित्रों की प्रदर्शनियों में भाग लेते हैं। भाइयों ए और वी. ट्रौगोट की कृतियाँ मॉस्को (ट्रेटीकोव गैलरी सहित), सेंट पीटर्सबर्ग, टवर, आर्कान्जेस्क, पेट्रोज़ावोडस्क, वोलोग्दा, इरकुत्स्क, क्रास्नोयार्स्क, रियाज़ान, कलिनिनग्राद के संग्रहालयों में हैं; विदेश में: ओडेसा, जापान, जर्मनी, चेक गणराज्य आदि में एंडरसन संग्रहालय में, साथ ही यूरोप, अमेरिका, इज़राइल में कई निजी संग्रहों में।

जी. ए. वी. ट्रौगोट- पिता (जॉर्जी निकोलाइविच) और बेटों (अलेक्जेंडर और वालेरी) ट्रौगोटोव का रचनात्मक सहयोग।

लंबे समय से रूसी बाल्टिक जर्मनों से एक मूल निवासी सेंट पीटर्सबर्गर, डॉक्टर निकोलाई याकोवलेविच ट्रौगोट के परिवार में जन्मे। उनकी मां ने, जॉर्जी के ड्राइंग के प्रति जुनून को देखते हुए, कलाकार इवान पावलोविच पोखिटोनोव को डाचा में उनके चित्र दिखाए, जो बेल्जियम से अपनी मातृभूमि में आए थे। मुझे चित्र पसंद आये. काव्यात्मक लघु परिदृश्यों के विशेषज्ञ पोखिटोनोव ने दो ग्रीष्मकाल में प्रतिभाशाली लड़के को पतले ब्रश से काम करना और प्रकृति में झांकना सिखाया। 1921 में, ट्रौगोट सिज़रान से पेत्रोग्राद आए और वीकेहुटेन में प्रवेश किया, जो निःशुल्क कला कार्यशालाएँ थीं, जिन्होंने समाप्त हो चुकी कला अकादमी का स्थान ले लिया।

जॉर्जी निकोलाइविच अपनी युवा पत्नी और उसके माता-पिता के साथ पेत्रोग्राद की ओर, बोलश्या पुष्करसकाया पर, एक विशाल सांप्रदायिक अपार्टमेंट में रहते थे। यहां बेटों का जन्म हुआ - अलेक्जेंडर, और पांच साल बाद - वालेरी, उसी गर्मी के महीने में।

भाई बंधु। अलेक्जेंडर ट्रौगोट (जन्म 1931, 19 जून) और वालेरी ट्रौगोट (1936, 23 जून - 2009, 5 अक्टूबर)- पुस्तक ग्राफिक्स के स्वामी, चित्रकार।

बेटों ने अपनी आँखों से अपने पिता जॉर्जी निकोलाइविच को एक सम्मानित व्यक्ति, एक कलाकार, नेक और निस्वार्थ रूप से कला के प्रति समर्पित और बेहद विनम्र व्यक्ति के रूप में देखा। पहली पुस्तकों की कल्पना और रचना उनके पिता जी.एन. के साथ मिलकर की गई थी। ट्रुगोथोम। जी.ए.वी.- तीन नामों के प्रारंभिक अक्षर - जॉर्ज (पिता), अलेक्जेंडर और वालेरी। उन्होंने चौंकाने वाली ध्वनि को नज़रअंदाज करते हुए संक्षिप्त नाम G.A.V. में अपने पिता का नाम पहले रखा।

अलेक्जेंडर ट्रौगोटकला अकादमी के एक कला माध्यमिक विद्यालय में अध्ययन किया।

वालेरी ट्रौगोटउन्होंने कला अकादमी में सेकेंडरी आर्ट स्कूल (एसएचएस) से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, मॉस्को में सुरिकोव इंस्टीट्यूट (मूर्तिकला विभाग में) में अपनी पढ़ाई जारी रखी, फिर लेनिनग्राद हायर आर्ट एंड इंडस्ट्रियल स्कूल से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। वी. आई. मुखिना (1960)।

वालेरी जॉर्जिविच - हायर आर्ट स्कूल में प्रोफेसर, शिक्षक। सेंट पीटर्सबर्ग में मुखिना, सेंट पीटर्सबर्ग के कलाकारों के संघ के ग्राफिक अनुभाग के अध्यक्ष, सार्सोकेय सेलो पब्लिशिंग हाउस के मुख्य कलाकार, बर्लिन सोसाइटी ऑफ फ्रेंड्स ऑफ सेंट पीटर्सबर्ग के मानद सदस्य।

महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, उन्हें एक बोर्डिंग स्कूल से साइबेरियाई गाँव में ले जाया गया, जहाँ उनके पहले शिक्षक मूर्तिकार जी.ए. शुल्ट्ज़ थे, जो बच्चों के साथ थे और लेनिनग्राद मोर्चे पर घायल हो गए थे; तब वालेरी ट्रौगोट, लेनिनग्राद कलाकारों के अन्य बच्चों (वी.वी. प्रोस्किन, वी.जी. पेत्रोव और के.आई. सुवोरोवा) के साथ लेनिनग्राद लौट आए। बड़े भाई अलेक्जेंडर, लेनिनग्राद में अपने परिवार के साथ रहकर, नाकाबंदी से बच गए।

“हम एक साथ सोचते हैं। और हम इसे एक साथ महसूस करते हैं। यह हमारी कला है. बिल्कुल संगीतकारों की तरह जो एक ऑर्केस्ट्रा हैं, और बिल्कुल सर्कस के कलाबाजों की तरह। सर्कस और ऑर्केस्ट्रा - इन क्षेत्रों में आप दिखावा नहीं कर सकते, आधे-अधूरे मन से काम नहीं कर सकते..."। भाइयों को बचपन से ही उनके पिता ने इस तरह का काम सिखाया था। वह जीवन भर उनके मुख्य शिक्षक बने रहेंगे।

इस हस्ताक्षर के तहत अद्भुत डेनिश कथाकार हंस क्रिश्चियन एंडरसन की पसंदीदा परियों की कहानियों, मौरिस मैटरलिनक की कृतियों, होमर की "इलियड" और "ओडिसी", ओविड की "द साइंस ऑफ लविंग", एपुलियस की "द गोल्डन ऐस" को चित्रित किया गया है। ग्रिम और हॉफ भाइयों की परीकथाएँ, और चार्ल्स पेरौल्ट की परीकथाएँ, जो दुनिया भर के बच्चों को प्रिय हैं। , रूसी लोक कथाएँ, क्यूबाई, कम्बोडियन, चीनी और जापानी परीकथाएँ, पुश्किन, अक्साकोव, टॉल्स्टॉय, नाबोकोव की कृतियाँ , गुमीलेव, बुल्गाकोव, जर्मन, अंग्रेजी, फ्रेंच, चीनी, हंगेरियन, अमेरिकी, पोलिश और दुनिया के अन्य अद्भुत लेखकों की रचनाएँ।

अखिल रूसी प्रतियोगिताओं में, ए. और वी. ट्रौगोट ने 30 से अधिक डिप्लोमा प्राप्त किए, उनमें से 14 - प्रथम डिग्री। कलाकार नियमित रूप से पुस्तकों और चित्रों की प्रदर्शनियों में भाग लेते हैं: रूस में - सालाना, साथ ही जर्मनी, इटली, चेक गणराज्य, स्लोवाकिया, पोलैंड, जापान, फ्रांस में।

भाइयों ए और वी. ट्रुगोट की कृतियाँ मॉस्को (ट्रेटीकोव गैलरी सहित), सेंट पीटर्सबर्ग, टवर, आर्कान्जेस्क, पेट्रोज़ावोडस्क, वोलोग्दा, इरकुत्स्क, क्रास्नोयार्स्क, रियाज़ान, कलिनिनग्राद, साथ ही विदेशों में संग्रहालयों में हैं: ओडेंस, जापान, जर्मनी, चेक गणराज्य आदि में एंडरसन संग्रहालय, यूरोप, अमेरिका, इज़राइल में कई निजी संग्रह में।

अलेक्जेंडर ट्रौगोट अब पेरिस में रहते हैं।

मार्च 2014 के अंत में, अलेक्जेंडर जॉर्जीविच ट्रौगोट को "बच्चों और युवाओं की पुस्तक चित्रण की घरेलू कला के विकास में उनके योगदान के लिए" राष्ट्रपति पुरस्कार मिला, अर्थात् ए. वोल्कोव की पुस्तक के चित्रण के लिए। "ओज़ी के अभिचारक", जिसे इस वर्ष वीटा नोवा पब्लिशिंग हाउस द्वारा प्रकाशित किया जाएगा।

दृष्टांतों का उदाहरण: रुडयार्ड किपलिंग की "द स्वॉर्ड ऑफ़ वीलैंड"।

नेटवर्क से सामग्री के आधार पर तैयार किया गया।

पुरस्कार एवं पुरस्कार:

अलेक्जेंडर जॉर्जिविच ट्रौगोट का जन्म 1931 में, वालेरी जॉर्जिविच ट्रौगोट का 1936 में (2009 में निधन) हुआ था। भाइयों का जन्म लेनिनग्राद कलाकारों के परिवार में हुआ था। अलेक्जेंडर ने कला अकादमी के एक कला हाई स्कूल में अध्ययन किया। वैलेरी ने 1960 में वी.आई. के नाम पर लेनिनग्राद हायर आर्ट एंड इंडस्ट्रियल स्कूल से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। मूर्तिकला संकाय में मुखिना। 1956 से वे पुस्तक ग्राफिक कलाकार के रूप में काम कर रहे हैं। पहली पुस्तकों की कल्पना और रचना उनके पिता जी.एन. के साथ मिलकर की गई थी। ट्रौगोट, जिन्हें वे हमेशा के लिए अपना सह-लेखक मानते हैं (इसलिए उनका प्रकाशन छद्म नाम - "जी.ए.वी. ट्रौगोट")। वालेरी ट्रौगोट प्रकाशन गृह "चिल्ड्रन लिटरेचर", प्रकाशन गृह "लीरा", "एमआईएम", "फायरफ्लाई" और बच्चों की सचित्र पत्रिकाएं "फायरफ्लाई", "पिग्गी एंड कंपनी" की लेनिनग्राद शाखा के मुख्य कलाकार थे। उन्होंने नए प्रकाशन गृह Tsarskoye Selo का नेतृत्व किया। वह ग्राफिक्स अनुभाग ब्यूरो के अध्यक्ष थे, जो सेंट पीटर्सबर्ग के कलाकारों के संघ के उपाध्यक्षों में से एक थे। रूसी संघ के सम्मानित कलाकार। दशकों से ऑल-यूनियन और ऑल-रूसी प्रतियोगिताओं "द आर्ट ऑफ़ बुक्स" के नियमित विजेता। 2009 में, अखिल रूसी प्रतियोगिता "पुस्तक की छवि" में, उन्हें "पुस्तक चित्रण की कला में विशेष योगदान के लिए, सौंदर्य सिद्धांतों के प्रति निष्ठा के लिए" एक विशेष डिप्लोमा से सम्मानित किया गया। ट्रौगोट बंधुओं की पहली कृतियों (पेरौल्ट द्वारा "ब्लूबीर्ड" के लिए चित्रण, एन.वी. गर्नेट और एंडरसन द्वारा "द टेल ऑफ़ द मूनलाइट") ने अपनी नवीनता और असाधारण प्रतिभा से ध्यान आकर्षित किया।

वे सपने देखने वाले, रोमांटिक होते हैं। ट्रौगोट्स सेंट पीटर्सबर्ग के निवासी हैं; इस असाधारण शहर, इसकी वास्तुकला, आकाश, पानी और घरों के विशेष रंगों के प्रति उनका प्यार उनके चित्रों में स्पष्ट है। वे सेंट पीटर्सबर्ग के रंगों में रंगे हुए हैं। कलाकार प्रकाश के रहस्य और उसके परिवर्तनों से आकर्षित होते हैं। प्रकाश नीला, नीला, बैंगनी, चांदनी, सूर्यास्त गुलाबी, विभिन्न रंगों में हो सकता है, यह आकाश हो सकता है, कमरों का स्थान, प्राचीन रोमांटिक सड़कें, यह एक रेखा, एक टिमटिमाता स्थान हो सकता है...

एक बार उनकी एक कार्यशाला थी - विशाल खिड़कियों वाली एक विशाल अटारी में - चांदी से ढके कुछ मेहराब, शानदार ढंग से खिलने वाले पौधों के साथ टब, एक पुरानी लालटेन, किताबें, दुर्लभ व्यंजनों का संग्रह, वर्कशीट के साथ फ़ोल्डर्स... यहीं उनका जीवन है चलता रहा। - ग्रिम, एंडरसन, पेरौल्ट भाइयों की परियों की कहानियों का जीवन, जिसमें इस परी-कथा घर में खुद को डुबोना इतना आसान था।

पेरौल्ट की दुनिया कितनी अप्रत्याशित, रहस्यमय, रहस्यमयी लगती है, अजीब, "रंगीन कोहरे में डूबी हुई।" "रंगीन कोहरा" इतना गहरा सुंदर है कि आप मदद नहीं कर सकते, लेकिन पूछ नहीं सकते; "और यह पेरौल्ट है?" लेकिन परियों की कहानियां जादुई हैं, "सिंड्रेला" या "लिटिल रेड राइडिंग हूड" के अलावा, "टॉम थंब", "ब्लूबीर्ड" भी हैं, और खलनायक और खून भी हैं (हालांकि "लिटिल रेड राइडिंग हूड" में भेड़िया अभी भी एक है) खलनायक), क्रूरता और बदला। यह अकारण नहीं है कि ट्रौगोथ चित्रण के रंगीन कोहरे में कुछ भयानक घटित हो रहा है। शाम के अंधेरे में, कुछ अदृश्य प्रकाश के प्रतिबिंब के साथ, बूढ़ी चुड़ैल एक भयानक जादू ("स्लीपिंग ब्यूटी") का उच्चारण करते हुए, नवजात राजकुमारी के मुकुट में अपनी झुकी हुई उंगली डालती है।

मिस्टर पूस इन बूट्स भी कोई साधारण प्राणी नहीं है. वह रंग टोन की लगभग शैतानी झिलमिलाहट से घिरा हुआ है - बैंगनी, बकाइन, बकाइन, धुएँ के रंग का लाल, उग्र, खतरनाक ... लेकिन वह किसानों को धमकी देता है कि अगर उन्होंने उसके आदेशों का पालन नहीं किया तो उन्हें टुकड़ों में काट दिया जाएगा। उसके कंधों पर लाल लबादा और ठंडी, बिल्ली जैसी निगाहें इस मास्टर की सरल शक्ति के बारे में नहीं बताती हैं। वास्तविक परी-कथा त्रासदियों को कलाकारों द्वारा उजागर किया जाता है, और परियों की कहानियों को पहले से ही बी. देखटेरेव या एन. गोल्ट्स के चित्रों की तुलना में अलग तरह से पढ़ा जाता है।

ट्रौगोट्स का अपना एंडरसन भी है। उनका कलम चित्रण हल्का, कामचलाऊ है, केवल जल रंग के सुंदर धब्बों द्वारा छुआ गया है। सूक्ष्म, आध्यात्मिक चेहरे, उदासी, प्यार। उनके लिए सूअर चराने वाला राजकुमार एक कवि, एक उत्कृष्ट युवा है। और दृढ़ टिन सैनिक, जो निस्वार्थ रूप से प्यार करना जानता है, सबसे ऊपर कोमल, काव्यात्मक, विचारशील है... चित्रण ट्रौगोटोव एक विशेष परी-कथा द्वीप है। कला के प्रति, रचनात्मक प्रतिभा से संपन्न लोगों के प्रति श्रद्धा है। कलाकार, कलाकार, रचनाकार, कला की दुनिया की दुखद, उज्ज्वल, खुशहाल और दर्दनाक दुनिया को पाठकों के सामने प्रकट करते हैं।

लिडिया कुद्रियावत्सेवा